首先，你要明白小说创作的首要目的，就是要创作出深入人心的人物形象。比如我们熟悉的四大名著，他们的成功就在于让他们的人物融入了我们的生活。一个幼儿园的小孩儿他可能不知道罗贯中，施耐庵，吴承恩，曹雪芹，甚至不知道三国演义红楼梦，但他会知道孙悟空三打白骨精，知道武松打虎，这就是一个小说的成功。所以，在写小说的过程中，要时刻记住人物是地位的。 第二，小说中要尽可能少的直接表带自己的观点，好的小说要让读者忘记作者的存在，专注于故事，把人物当成表达个人观点的传声筒是最下乘的小说。小说的核心思想要通过整个的故事结构来表达，让读者通过故事去反思，而在具体情节创作中不要总想着你要表达的思想。 第三，这是一个小的技法，就是少用心理描写，用的话也不要写太多太深，这会让人物变得单薄，要用其它方面的描写来衬托出人物的心理，这会增加人物的立体感。 第四，不要附庸风雅，矫揉造作，比如不要刻意给主角起个很假的名字，不要动不动就姓南宫慕容，水平不够高的话反而不利于人物的塑造。

必须要有大纲。这写作的灵感，是不可能持久的。那么，就需要大纲这种东西，来将闪现的灵感和冲动文档化、格式化。这样，在冲动和激情消散的时候，不会茫然不知所措。那么大纲是什么？大纲要如何写？从一个构想，到一个完整的故事，其实就是一个逐渐完善的过程，而这个过程，都可以理解为广义的大纲。 配角的设计和作用。人物一般来讲，可以分为主角、配角和龙套角色。所有的人物都是为了情节和矛盾而存在的，不管主角、配角，还是龙套。配角至少有两个作用，是非常关键的，也是新人作者们可以掌握并且应该掌握住的。其一：衬托主角的形象。其二：推动情节的进程。 卖点不是作者说的。所谓卖点到底是什么？无非就是读者的阅读快感。放到实际中来说就是，别总想着用卖点去勾引读者，那样往往适得其反。换个角度，把你自己当成读者去读自己的书。如果你觉得获得了阅读快感，那么祝贺自己吧，你的书有卖点了。一本书有没有卖点，不是作者说的，也不是编辑说的，是读者说的。 人物形象读者说了算。所谓人物形象，不是作者说我想写个什么什么样的人物，而是读者说，我看到了一个什么样的人物。身为作者，我们能设定的，其实并不是人物形象，而是一个模型罢了。人物形象，就是指作品中的人物给予读者在阅读之后所留下的主观印象。假如这个主角的性格又不极端，也不脸谱化，甚至平庸无奇，是否就不能给读者留下深刻的印象了？是否就没有丰满的人物形象了？作为写者，我们需要做的，就是设定好这个人物的各项参数，然后将他放进一个背景环境中，让他与相关矛盾联系起来，随着情节的进程，按照他既定的性情做出种种合理的反馈。